Lucio Villari storico e intellettuale

Villari racconta poi la sua esperienza di uomo legato la Partito Comunista Italiano: “Spesso partecipavo alle riunioni dell’Istituto Gramsci che riguardavano temi culturali, storici anche temi letterari e artistici perché il partito comunista aveva una parte diciamo di controllo della cultura romana“. Parla diffusamente anche delle divisioni esistenti tra gli intellettuali comunisti e racconta: “Io ero amico di Fellini e Fellini mi diceva: “ma voi di sinistra siete fissati con Brecht ritenete che Brecht sia importante. Non è vero niente” e io assorbivo queste critiche che venivano da un artista come Fellini perché mi sembrava che lui esprimesse una libertà creativa maggiore di quanto talvolta non esprimessero artisti che erano più agganciati politicamente alla politica culturale del partito comunista”

Nel Partito Comunista c’erano delle chiusure che generavano anche scontri tra gli intellettuali, scontri che però rimanevano quasi sempre confinati all’interno delle riunioni di partito e difficilmente apparivano all’esterno: “Una volta si facevano delle riunioni su temi che riguardavano il realismo oppure non so la cultura figurativa e capivo che Guttuso non era d’accordo con altri artisti suoi contemporanei; che per esempio Luporini come filosofo marxista non è che fosse d’accordo sempre con quello che diceva Badaloni un altro filosofo marxista. Ritenevo che Ranuccio Bianchi Bandinelli, che fu presidente del Gramsci, fosse più aperto di quanto non lo fossero stati o non lo saranno altri presidenti dell’Istituto Gramsci“.

Parlando specificatamente del mondo del cinema e in particolare di quanto la nascita dei movimenti del Sessantotto e di nuovi registi tipo il Bellocchio de I pugni in tasca avesse influenzato il mondo del cinema, della politica e della cultura, Villari è molto netto: “Non sono riusciti a incidere realmente sull’evoluzione naturale di questo clima culturale e artistico di Roma e alla fine sono stati elementi secondo me di disturbo non di rinnovamento. Io non ritengo che abbia dato un contributo. Questa cosa l’aveva percepita Pasolini già dai tempi delle contestazioni studentesche alla facoltà di architettura“.

Successivamente, parlando della rivoluzione apportata dal cinema e poi della televisione, Villari non dimentica di citare l’importanza fondamentale che ha avuto la fotografia: “che coglie la realtà nella sua verità. Questa è una scoperta che che in Italia avviene un po’ più tardi rispetto ad  altri paesi ma che corrisponde esattamente a questo trasferimento dei linguaggi che secondo me è stata una cosa molto bella creativa e innovativa “.

In ultimo Villari racconta il motivo per cui Ettore Scola lo scelse per fare il padrone di casa ne La terrazza. Il regista voleva sottolineare come anche un intellettuale, un professore universitario, potesse fare una vita mondana, cosa che effettivamente avveniva perché lo storico e la moglie ricevevano spesso artisti e intellettuali nel loro salotto romano: “Io mi son trovato benissimo lavorando alcuni mesi insieme con Mastroianni, Gassman, Tognazzi, Trintignant che diciamo era il meglio del cinema italiano di quel tempo“.  E svela che la scena finale del film, nella quale, al pianoforte, suona brani della tradizione canora italiana degli anni Trenta e Quaranta, fu proprio lui a suggerirla a Scola.